Brodeuses d'art en liberté - Village d'exposantes
Le Château de Saumur invite le public à découvrir une exposition-vente d’artistes brodeuses et à broder une œuvre collective le mardi 25 août après-midi dans le cadre de la programmation Poésie du vivant temps fort en résonnance avec l’exposition temporaire Mondes Brodés.
VILLAGE D’ARTISTES en continu de 14h à 18h
Les arts textiles et plus particulièrement l’art de la broderie se déclinent en une multitude d’expressions artistiques, une variété de matières et des créations originales mêlant poésie, récits imaginaires, formes du vivant et technicité… Douze femmes artistes exposent leurs œuvres où le travail délicat de l’aiguille ne cède en rien au discours engagé, voir militant sur le monde, la femme, l’intime.
Découvrez nos artistes en cliquant sur leur nom :
L'atelier Kailhoù est un atelier de curiosités enchantées où nature, broderie et imaginaire se rencontrent. Inspirées des légendes des sous-bois, chaque création est entièrement réalisée à la main et pensée comme une relique issue d'un cabinet de curiosités : bijoux, talismans, spécimens brodés et objets poétiques racontent chacun leur propre histoire. Une invitation à pousser les portes d'un univers où le merveilleux se cache au détour d'une feuille, d'un papillon ou d'un champignon.
« Mon travail explore la rencontre entre le geste lent du fil et une écriture graphique épurée. À travers la broderie, je cherche à faire dialoguer émotion, mémoire et présence, en transformant une technique traditionnelle en un langage contemporain, sensible et intimiste. »
Broderies Enragées propose de la broderie féministe queer et punke. En travaillant principalement sur la réappropriation des insultes et autres valeurs négatives, il s’agit pour elle de se réapproprier nos corps, nos désirs dans une perspective d’empouvoirement joyeux et puissant !
« Mon travail a une certaine sacralité, réminiscences de ma vie passé au Chili. Un monde imaginaire m’accompagne, un lien invisible avec l’enfance, les souvenirs et les rêves. Un monde qui se dessine tout seul devant moi. »
« Artiste art-textile, tombée en amour pour le fil dès mes sept ans, je n’ai cessé de nourrir mon parcours d’apprentissages de techniques de broderie d’art comme le précieux point de Lunéville et le plus contemporain et fougueux piqué-libre. Perles, paillettes, fils de soie, d’or et d’argent, cannetille, se mêlent et viennent iriser et oxygéner mes eaux profondes et fertiles. Aujourd’hui mon travail se faufile au coeur de la trame dans un lent processus de rencontre avec le sacré dans un désir de rendre la toile plus vibrante, vivante. Tout en secrets dévoilés, faire naître dans la lumière la sensibilité alchimisée de nos héritages passés. De nos coeurs cousus, prendre soin, délier les noeuds et libérer le chemin qui poursuit sa quête à travers l’oeuvre textile où rejaillit ainsi toute notre mémoire universelle. »
« Algues, tissus et plastiques flottés, divers débris déposés sur le rivage par le balancement des marées. Ce sont les laisses de mer. Des feuillets sont brodés de façon spontanée et ludique mais en empruntant aux techniques de la broderie traditionnelle. J’organise mes broderies comme des dessins d’écriture. J’ai à l’esprit des paysages inaccessibles, des abysses et créatures imaginaires. Je veux faire sentir les richesses de cet écosystème. Des couleurs, des formes, des goûts et des odeurs. La menace de la pollution plastique. »
C’est en étude d’arts visuels que Morgane découvre la broderie qu’elle aborde en premier lieu comme le dessin. La thématique du cœur, symbole universel organe vital, est un sujet qu’elle décline en petits et grands formats. Comme des talismans faits de petits riens, ses bijoux brodés s’apparentent à des porte-bonheurs à faire sien. Ses broderies à l’aiguille ou au crochet de Lunéville proposent des jeux de matières, textures et de couleurs, un voyage contemporain du travail de broderie.
« Issue de filières arts appliqués dans la mode et l'art textile, je sculpte, perle, crochète, brode sur toile ou papier, ma matière de prédilection ; le fil. De cuivre ou de coton, il aiguille le sens de ma démarche artistique en matérialisant les racines et lignées de notre intimité que je tente de démêler. Je confectionne des autels sensibles aux allures de "belles plantes", dédiés aux délicates ou désolantes traversées de nos existences, celles amenées à bouleverser les parts enfouies, fleuries ou fanées, des profondeurs de nos jardins intérieurs. »
Artiste textile franco-mauricienne, Elise Chu Miow Lin décrit son travail comme de l’illustration brodée. Elle brode à la main des paysages et portraits inspirés principalement de ses origines multiples. La broderie donne à ses dessins une dimension tactile et intime.
YUNA·G ce sont des broderies qui entremêlent poésie et féminisme pour décorer vos oreilles, vos vêtements et vos murs. « Je brode sur des petits morceaux de tissus upcyclés. J’ai appris à tourner le bois pour proposer des bijoux uniques que je fabrique avec amour dans mon atelier nantais. Broder prend du temps, un temps long que j’aime à partager avec les autres au travers de mes créations et lors des ateliers que je propose. »
En intervenant directement dans la nature et en peignant Loire, le paysage , chez Zazü, devient un acte physique, mentale, spirituel et politique tant il interroge notre rapport dual à la "nature/culture" de nos sociétés. Sa peinture est mixte, mêlant fluidité de l'acrylique au graphisme texturé de la broderie , du perlage ou de l'incrustation. Une manière aussi de confronter le temps rapide de la peinture au temps long de la broderie, le présent à l'ancestral.
UNE PERFORMANCE BRODÉE PARTICIPATIVE en continu de 14h à 17h
Le public est invité à s’installer autour du tissu pour broder de manière libre et intuitive, avec le fil comme avec les matériaux de la nature. La performance peut se vivre en toute liberté en s’affranchissant de la technique et du motif ou, selon son souhait, avec le soutien des brodeuses qui accompagnent la création et qui guident les gestes pour apprendre les travaux d’aiguille. Cette broderie géante et collective est réalisée avec le soutien du groupe de brodeuses de la MJC de Saumur, l’artiste Morfée – Morgane Arcent, et la présence exceptionnelle de Cécile Palusinski et Elsa Mroziewicz.
FOLK WORLD MUSIC AVEC KALAHARI à 16h - durée 1h
Dans un style épuré et puissant, Kalahari nous emmène dans un voyage poétique et introspectif qui ignore les frontières. Le trio angevin développe des harmonies vocales envoûtantes chantées dans un dialecte inventé et inspiré par le voyage, les femmes d’ici et d’ailleurs ou l'introspection. Les textes n’ont pas de sens littéral précis mais font appel aux émotions et à l’interprétation des spectateurs au travers des sonorités et de l’énergie qui s’en dégagent. Une musique organique et envoûtante, où les harmonies vocales se fondent dans des sonorités folk aux influences orientales, afro et pop.
En présence des artistes Cécile Palusinski et Elsa Mroziewicz et du collectif Les Fileuses
Tout public | Gratuit
